Ayant beaucoup apprécié le cycle fils des brumes, j'ai depuis gardé le nom de l'auteur en mémoire. Et donc sauté sur l'occasion de lire un nouveau roman.
Ce livre est étrange. D'abord la narration est en partie faite pas un des personnages. Or il est difficile de concevoir que celui-ci puisse tout connaitre des faits et gestes des autres protagonistes.
Le style est particulier : il oscille entre le conte de fée et le roman pour adolescent. En cours de lecture, la narration, l'humour et un je ne sais quoi dans le style m'évoquent indubitablement l'excellentissime film "Princess Bride" qui est pour moi un film culte. Mais je reste un peu sur ma faim en ayant deviné très vite un des points clefs de l'intrigue.
Aussi qu'elle ne fut pas ma surprise en lisant l'épilogue dans lequel l'auteur fait clairement référence au chef d’œuvre susvisé comme source d'inspiration et à la volonté d'écrire une sorte de conte de fée mais pas trop enfantin. Je ne m'étais pas trompé.
Bref, agréable mais beaucoup moins inspirant que fils de brume.

Portrait sans fard de la jeunesse hongkongaise à l'aube de la rétrocession, Made in Hong Kong est un film sec et direct.
Son protagoniste de petite frappe à la grande gueule, désinvolte, mais au bon cœur sonne juste. Son parcours sans pathos frappe fort pour mettre en lumière les craintes et les problèmes d'une génération appauvrie tant moralement que financièrement.

Largement improvisé et fauché, le réalisateur s'en sort pourtant très bien et aboutit d'une œuvre juste. Capturant sur la pellicule, presque à la façon d'un documentaire, cette période si troublée et l’impact social qui en découle.

Louise reçoit pour son anniversaire l’objet tant convoité, un smartphone. Ses parents le lui offrent mais en échange, elle doit respecter la charte que ceux-ci ont rédigé dans laquelle il est stipulé qu’elle n’a pas le droit de s’inscrire sur les réseaux sociaux.
Bien entendu, Louise va s’inscrire sur les réseaux. Mais tout bascule à cause d’un malentendu lié à un garçon. Sa meilleure amie se sentant trahie va raconter sa version des faits sur les réseaux et la situation dégénère.
Ce récit montre à quel point une simple embrouille peut vite devenir un engrenage infernal.
Le cyberharcèlement et le harcèlement scolaire y sont dénoncés. Une lecture pour laquelle on ne peut pas rester indifférent, sur un thème très actuel.

En 1988, Clifford Steele se réveille dans le manoir du Dr Caulder, près de Cloverton dans l'Ohio, où le scientifique veut lui explique qu'il a subi un grave accident et que seul son cerveau était encore viable. Peu à peu, Steele accepte sa nouvelle vie dans un corps robotique lourd, aux côtés de Rita Farr, une actrice qui après l'exposition à une toxine en Afrique se change en blob visqueux à la moindre émotion forte , Larry Trainor, un pilote de l'Air Force exposé lors d'un test à de l'énergie douée de pensée qui le rend radioactif et « Crazy Jane », une jeune femme à 64 personnalités ayant chacune des pouvoirs.

Doom Patrol manie une écriture très périlleuse : faire cohabiter le grotesque avec l'émouvant, le drôle avec le drame.
Loin des super-héros milliardaires et beaux-gosses, la Doom Patrol n'est pas une super-équipe de super-héros. C'est simplement une équipe de gueules cassées et de handicapés surnaturels qui vivent ensemble car ils sont tous devenus inadaptés à une vie normale.
Les péripéties et antagonistes sont tellement barrés et imprévisibles que la plupart du temps on est bien obligé d'admettre qu'on a aucune idée de comment les protagonistes vont y faire face. Trouvant aussi absurdes leurs péripéties que le spectateur le pourrait, le point fort de la série est bel et bien leurs réactions humaines face à l'absurde. Autant rongés par leurs démons que leur handicap, cette équipe de paria va au fil des épisodes trouver une sorte d'équilibre dans le chaos et va régulièrement aborder des thèmes très complexes et difficiles avec une sensibilité qu'on n'attendait pas.

À mi-chemin entre le Doctor Who des grandes heures et Breakfast Club, cette série totalement rock est rafraîchissante tant elle n'a peur de rien et ose les concepts les plus fous tout en maintenant une sensibilité dans le traitement de ses personnages.

Un petit air de Sonic Youth énervé. Superbe album

Gros coup de cœur et superbe découverte. Merci la médiathèque

La dernière sensation folk nous vient d’Irlande et distille un son traditionnel bien ancré dans le présent. Un véritable coup de maître pour un disque salué unanimement par la critique.

L’album est dominé dans son intégralité par un bourdon lancinant, qui ajoute aux morceaux une dimension étrange et occulte. La voix de Radie Peat est captivante, tout comme les arrangements hantés qui parsèment le disque (banjo, fiddle, harmonium…). Chaque titre bascule du folk traditionnel vers une spirale expérimentale pleine de tension, à la limite du metal.

« False Lankum » est un véritable monolithe qui nous emmène à travers les mers, dans les contrées Irlandaises, peuplées d’histoires inquiétantes et de légendes folkloriques.

Voici un recit étrange.
S'isoler volontairement sur un îlot qui ne se trouve sur aucune route navigable, est-ce bien raisonnable ? Y partager une année entière avec un gardien de phare qui déteste le genre humain, ça n'aide pas.... Que dire des visiteurs qui sortent de l'eau chaque nuit pour tenter de vous manger ?
Et pourtant....

Attention, âmes sensibles, s'abstenir !
Le roman nous met à la place du tueur qui décrit dans le détail ses choix vestimentaires et ses crimes sur le même ton neutre, sans pathos. Ah, si ! Il peut être parfois contrarié si sa chemise est mal repassée...

Des centaines de milliers de personnes reçoivent une vidéo intitulée "La loi, c'est toi". À l’écran, un criminel ligoté, et un homme masqué qui prend la parole et demande au public de voter en ligne sur le sort de son prisonnier. Le tueur vengeur est particulièrement sadique (âmes sensibles d'abstenir). La vindicte populaire est en marche et la popularité du vengeur ne fait que croître, à la mesure de la faillite du système judiciaire gangrené par le manque de moyens, la corruption ou l’impuissance politique.
Piergiorgio Pulixi multiplie rebondissements et surprises, et ne fait pas dans la dentelle et la nuance; son roman est captivant et intelligent. On retrouve ses deux inspectrices (Mara Rais et Eva Croce) associées à un très performant criminologue de la police de Milan (Vito Strega), découverts dans leur première enquête dans l'île des âmes

Lou rend visite à sa grand-mère qui vit en maison de retraite. Celle-ci a quelques problèmes de mémoire.
Quand elle évoque le fait de partir de la maison de retraite, Lou prend sa grand-mère au sérieux et décide de partir en voyage avec elle sur les traces mystérieuses de son grand-père qu’elle n’a pas connu.

Un livre tout en douceur qui évoque la maladie d’Alzheimer et une relation de complicité entre la grand-mère et la petite-fille.

Jim Carrey prend le rôle d'une star de puppet show à l'immense gentillesse, qui est aussi un père endeuillé qui affronte la violence et la cruauté du monde réel. Lui qui a si longtemps dialogué avec des marionnettes n'est plus en mesure de se réfugier dans son monde imaginaire. Une très belle fable poétique qui mélange des émotions de tous bords, le tout orchestré par un Michel Gondry qui parvient à faire dialoguer merveilleusement l'humain et la marionnette. Est-ce triste ? Pour sûr. Mais est-ce déprimant ? Absolument pas. On ne peut s'empêcher de s'attacher à l'inspirant personnage de Jeff Pickles et à sa lutte pour conserver sa bonté légendaire dans les moments les plus difficiles.

Dans ce roman qui se lit comme un interrogatoire, Marie Pavlenko donne la parole aux amis de Rita : Viggo, Romane et Timour. Ils racontent successivement l’arrivée de Rita dans leur lycée puis leur amitié. Tous ces témoignages permettent de reconstituer le fil de l'histoire, jusqu’à la prise de parole finale de Rita. On voit se révéler la personnalité de chacun et son rapport à l’autre. Des adolescents qui, malgré le fait qu’ils évoluent dans des milieux sociaux très différents, se sont "trouvés" mais ils n’ont pas pu, n’ont pas su voir le drame pourtant à l’œuvre. En faisant le portrait de Rita, la romancière met un visage sur la pauvreté et ses ravages. Marie Pavlenko dévoile dans ce roman un côté sombre, elle décrit une descente aux enfers mais tout cela avec une certaine pudeur qui nous bouleverse.

Une vie de couple des années soixante à aujourd'hui dans la plume habile et la mélancolie romantique de François Bégaudeau. Un couple que l'on suit dans le temps fluide de leur amour, dans leur côte à côte, dans leur face à face, dans la vie qui passe, inséparable ...J'ai adoré et été emmenée dans ce flash-back intimiste et simple d'une vie normale. Je recommande ++++

Il aura fallu à peine 2 ans pour que le chanteur des Fontaines DC, vienne nous taquiner les oreilles après l’excellent « Skinty Fia ». Loin de l’énergie post-punk du groupe irlandais, Grian Chatten nous livre ici un album intime et élégant, proche du folk et de la pop.

Au-delà de la guitare acoustique toujours présente, les arrangements sont soignés, riches et ajoutent une dimension baroque à l’ensemble, sans pour autant enlever toute la simplicité qui rend chacun des titres plus efficaces les uns que les autres.

C’est donc un 1er essai réussi, sombre et mature, introspectif et posé, qui emprunte autant à Léonard Cohen qu’à Lee Hazlewood.

Alors en solo ou en groupe, on attend impatiemment la suite !

Derrière cette couverture aux couleurs magnifiques et ce titre plein de poésie, ce livre cache un récit plein de douleurs mais également d’espoir. L’autrice, Zoulfa Katouh, nous livre le quotidien des syriens pris en otages entre l’armée de Bachar el-Assad et l’armée libre syrienne. Elle nous confronte aux bombardements incessants, à la torture, aux viols, à la famine et au manque de ressources médicales.
Nous vivons cette révolution à travers les yeux de Salama qui n’ayant fait qu’une année d’étude en pharmacie, se retrouve chirurgienne dans l’hôpital de Homs. En quelques mois, elle perd toute sa famille exceptée sa belle sœur enceinte, à qui elle s’accroche de toutes ses forces.
Cette relation a été pour moi la plus importante et la plus belle de ce roman. Deux femmes, deux sœurs qui sont capables de tout l’une pour l’autre.

Un vrai coup de cœur pour ce roman !

Batman et le Joker du même côté, voilà de quoi attiser l'attention des fans et des curieux. Et s'il est délicieux de voir se développer la relation amour-haine entre les deux personnages, figurez vous que le récit ne s'arrête pas au simple fan-service. Pour réunir la chauve-souris et le clown, il a fallu une menace particulièrement dangereuse, et là réside finalement le véritable intérêt du récit : comment un super-vilain peut-il nécessiter l'intervention du "deadly duo" ? Et de quel super-vilain parle-t-on ?
Un récit qu'on dévore d'une traite, servi par un dessin incisif et efficace. En cuisine : le succulent Marc Silvestri.

Si les groupes à pattes « d’eph’ » qui sentent le patchouli ont été nombreux à reprendre le créneau « hard-rock revival 70’s », peu ont su réellement se démarquer et exploiter leurs influences au-delà des attentes de la petite communauté des fans porteurs de vestes « patchées ».

Là où les suédois de Graveyard visent juste, c’est dans la capacité à enchaîner des tubes, qu’ils soient exécutés pied au plancher à la manière de Grand Funk Railroad (« Ain’t Fit to Live Here », « Hisingen Blues ») ou résolument blues/soulful avec des titres slows comme « Uncomfortably Numb » ou « The Siren », qui convoquent les fantômes endiablés d’Howlin’ Wolf et de Janis Joplin. Le dosage entre riffs ravageurs et ballades fiévreuses est parfait, tout en nuances.

Graveyard, avec ce second opus, remplit le contrat du groupe « revival », en respectant la recette initiale sans tomber dans la caricature : Groove, esprit 70’s (jusqu’à enregistrer le disque 100% en analogique) et sincérité !

Un livre effectivement inclassable: documentaire sur les villes imaginaires? roman biographique? roman historique? farce?
Petit bonus: L’auteur a un blog « Dreamlands Virtual Tour » : depuis 10 ans, il publie tous les jours des photos prises à partir de Google Maps et Google Street View. Il invente des petites histoires, propose quelques commentaires poétiques ou esthétiques…

L’énigme de la stuga est à la fois une passionnante enquête policière, un mystère à huis-clos (façon Le mystère de la chambre jaune), un suspense psychologique et un drame familial. Tout comme dans son dernier roman L’horizon d’une nuit, la famille est au centre du récit, avec des personnages d’une grande finesse et d’une belle profondeur.
La marque de fabrique de l'auteure se reconnaît de loin et son sixième roman ne fait pas exception à la règle : un cold case, une habile construction mêlant passé-présent en alternant différentes voix et une plume d’une grande fluidité. Avec au passage une critique acerbe du monde de l'édition...
En somme, un thriller psychologique efficace!

Prendre du recul, se rendre compte qu’il existe d’autres façons de penser, de faire société, toutes aussi légitimes, est à la fois agréable et déstabilisant.
Le commerce, l’éducation des enfants, le traitement que l’on réserve aux personnes âgées, la manière de rendre justice, les violences et les guerres etc. Jared Diamond balaye un grand panel de thèmes, sans jamais donner de leçons.
Les modes de vie des sociétés traditionnelles sont parfois enjolivées, idéalisées, prises pour modèle d’une sorte de retour à la nature, à l’essentiel, aux valeurs simples. Et même si parfois elles nous inspirent, cet essai, plutôt dense, échappe à cette tendance et l’on peut se sentir bousculé dans ses convictions. Malgré tout, on en ressort avec un grand sentiment d’ouverture.

Pour commencer en douceur à lire de l’ethnologie, "Le Papalagui" est fait pour vous. Si vous êtes déjà un peu mordus, "Affables sauvages" de Francis Huxley et "Tristes tropiques" de Claude Lévi-Strauss vous tendent les bras ! Ces 3 titres sont disponibles à la médiathèque.

Je recommande à 100%. Vu avec ma classe dans un cadre scolaire, ce film est intriguant et original. Les heptapodes (aliens) semblent réels et le film est VRAIMENT réaliste. A voir absolument !!!!!!

Le paysage cinématographique français n’est pas fait que de films d’auteurs intellectuels ou de comédies désopilantes ou horripilantes, c’est selon.

En France, non seulement, on a des idées, mais en plus on a des génies. Et tant mieux, car pour le cinéma d’épouvante, on n’a pas de budget ! Alors heureusement, Jean Rollin est un passionné. Un génie sous-estimé qui consacre sa vie au cinéma qu’il aime, fait de bricolages et de films inachevés. Les portes grincent, les cloches sonnent à minuit et les cris se font stridents dans ses productions vampiriques qui mêlent érotisme, fantastique et surréalisme. L’esprit des années 70 transgresse les tabous et Rollin s’engouffre dans cette libération de l’esprit, des mœurs et de l’écran.

La bande son du « Frisson des Vampires » est confiée au groupe français méconnu Acanthus qui exploite lui aussi le filon de l’époque. Enregistrée en improvisation quasi-totale, on navigue entre des passages « heavy » aux allures de « Black Sabbath cheap » à des plages psychédéliques et progressives, presque jazz (on pense clairement à Gong ou Soft Machine).

De plus, la réédition nous est offerte par l’excellent label « Finders Keepers Records », qui une fois encore exhume une rare pépite. Pour tous les amateurs de curiosités sonores !

Albert Gros -bec est complexé par son bec. Sa femme Solange ne supportant plus ses plaintes, décide de l’envoyer au concours international de becs. Là, Albert comprend qu’il n’est pas à plaindre et pourtant, il trouve que ses pattes sont trop longues…
Un album tout en finesse et humour sur les complexes physiques, qui nous montre qu’il faut savoir s’accepter tel que l’on est.

Ce joli album nous fait voyager en Sicile.
Orazio, avec sa bibliothèque mobile, sillonne les routes de cette île, pour offrir des lectures à ceux qui sont isolés.
Le temps de l’histoire, nous plongeons dans l’ambiance, les saveurs, les paysages de la Sicile. La dolce vita à l’état pur.

Quel plaisir de retrouver cet auteur, son premier roman m'avait enchanté ( L'empathie). La trame de l'histoire est encore une fois extrêmement bien travaillée et toujours cette écriture visuelle qui fait de ce livre un scénario tout tracé.

« Petits mondes » est un album pour les tout-petits qui parle des cinq sens. Les découpes dans les pages permettent à l'enfant de dévoiler les images au fur et à mesure de la lecture. Les couleurs sont à la fois douces et colorées, les illustrations épurées et poétiques offrent une lecture pleine de surprises...
Une très jolie découverte pour un éveil ludique au monde qui nous entoure.

Pour quelles raisons entrer dans ce livre:
Parce qu’il raconte l’histoire de Rome, de l’Italie et aussi du XXe siècle à partir du zoo, et parce que le zoo est un peu une scène de huis-clos, avec une vraie dramaturgie, des personnages étranges, aux caractères difficiles à cerner.
Entre Giovanna, la directrice de la communication, Chahine, l’architecte algérien, Leonardi le vieux gardien et Moro, le vétérinaire manipulateur se joue une partie de cache-cache…
L’écriture de Pascal Janovjak est subtile, montrant que nous sommes aujourd’hui le fruit d’une histoire et que notre lien à la nature est plus complexe qu’il n’y paraît. Enfin, il y a une sorte de poésie dans ce paradis sur terre, cette arche perdue qui nous fait voyager au cœur de la ville.
Vraiment un régal !

L’œuvre musicale de Sun Ra est l’œuvre de toute une vie. Exigeante et mystique, elle s’appuie sur une expérience initiatique fondamentale dans le développement de l’artiste : sa rencontre avec des forces extra-terrestres en 1936.

Les planètes sont donc bien alignées pour donner naissance à une légende du jazz.

Sa musique d’abord influencée par le traditionnel jazz bop/post-bop des années 50, prend une tournure différente au cours des années 60 ou Sun Ra commence à porter des tenues extravagantes, psychédéliques et spatiales, et forme le Sun Ra Arkestra dont il est le chef d’orchestre tyrannique. Il joue Free avant l’invention du Free Jazz et ajoute une touche cosmique aux compositions par l’utilisation de différents synthétiseurs et modulateurs. Les concerts sont des improvisations ponctuées d’envolées techniques maîtrisées et d’odes à la toute-puissance du chef d’orchestre.

Sa philosophie fait écho aux luttes de l’époque, et Sun Ra crée sa propre mythologie inspirée de la science-fiction et précurseur de l’afrofuturisme (avec George Clinton/Funkadelic et Basquiat). Un personnage original, avant-gardiste et essentiel dans l’histoire de la musique afro-américaine.

Le récit réel d'une rencontre d'un intellectuel et d'une femme d'origine modeste à l'imaginaire débordant, surréaliste malgré elle. Le choc des cultures... Chronique d'un échec annoncé ! Une écriture sophistiquée qui demande un effort intellectuel !

Quel plaisir de tomber sur ce classique album des 90’s en vinyle dans ma médiathèque adorée, merci

Excellent film sur la question de la responsabilité individuelle quelque soit le régime au pouvoir mais encore davantage quand c’est une dictature ! À voir absolument ! Mais ce n’est pas « du divertissement » Les bonus sont également très bien.

Amenra est un nom qui résonne dans les oreilles du fan de metal comme un clan d’initiés, une congrégation secrète dont chaque album, chaque concert est un rituel, une messe. Que leurs apparitions soient électriques ou acoustiques, dans un festival, une église ou un cimetière, chaque rassemblement voit considérablement augmenter la fanbase du groupe, fidèle et dévouée.

Tout d’abord apparenté à des groupes comme Neurosis ou Converge, Amenra a dépassé les frontières de leur Belgique natale et a su créer une identité propre à leur son, à la fois violent et sensible, cathartique et apaisant. En dépassant les codes du Hardcore, en allant chercher des éléments dans le Sludge ou le Black Metal, chaque titre évoque le dépassement de soi et la douleur.

Après 25 ans d’existence, le groupe continue d’évoluer avec ce dernier album, écrit intégralement en flamand et laisse également plus de place aux passages ambient et atmosphériques.

Le rituel est une fois de plus accompli, « peu à peu, ces fleurs tomberont, il ne restera que les épines ».

Poursuivant ma découverte de la rentrée littéraire, me voici d’attaque pour « un des livres préférés de Barack Obama en 2021 » selon Babelio, rien de moins.

Sans vous spoiler complètement la fin de mon billet, il ne fera pas partie de mes coups de cœurs 2023, ni de mes chouettes découvertes d’ailleurs … oups.

Deux stars de la musique sur le déclin annoncent leur retour sur scène en duo lors d’un concert événement. C’est l’occasion pour Sunny, journaliste musicale, de se plonger dans leur histoire loin d’être insignifiante. En effet, leur célébrité initiale s’ancre dans un drame. Lors d’un show case organisé par leur maison de disque, le batteur noir du groupe va être battu à mort par un groupe de bikers chauffés à blanc par l’attitude irrespectueuse d’Opal, la chanteuse, envers le drapeau confédéré.

Il se trouve que le batteur, n’est autre que le père de Sunny. C’est alors une quête aussi bien personnelle que journalistique qu’elle entame avec une série d’interviews des protagonistes de l’époque.

Le roman est construit comme l’autobiographie de la journaliste, avec notes de bas de pages ultra précises, extraits d’interviews, on s’y croirait. Jusqu’à un extrait citant Quentin Tarantino disant qu’il voulait intégrer une des chansons du groupe dans Django Unchained.

Malgré le sujet toujours intéressant de la ségrégation aux États Unis, sur fond de culture musicale, j’ai peiné à lire ce roman. J’y ai trouvé beaucoup de longueurs, à commencer par le temps qui m’a semblé infini avant d’arriver au drame à l’origine de toute l’histoire.

Il m’a manqué quelque chose, de l’émotion, du rythme. Néanmoins, la construction est originale et l’histoire intéressante.

Deuxième tome de la collection Hypallage de Sylvain Pattieu, après Amour Chrome, toujours chez L'École Des Loisirs.

Nos lycéens grandissent, leurs portraits et le nombre de personnages s'étoffent même si on suit en majorité les aventures d'Aimée, grande perche sénégalo-ivoirienne footballeuse.

C'est troooop bien ????! Ça se lit tout seul et c'est tellement juste sur être adolescent aujourd'hui.
Entre tchips et actualité effervescente...

Slum kids suit la vie de quelques enfants dans un bidonville imaginaire. Bourre-pifs à foison et misère quotidienne laissent place à un récit d'amitié émouvant et à une terrible vengeance. Le coup de crayon incisif de Petit Rapace, dans l'équipe du désormais célèbre Label 619 à qui l'on doit Mutafukaz, illustre un contexte et des antagonistes aussi méchants qu'un coup de surin entre les côtes.

Mika Moon est une sorcière. Elle a toujours vécu seule et prend garde de ne jamais s'attacher à qui que ce soit... jusqu’au jour où on lui propose de devenir professeure de trois jeunes sorcières. Mika va alors entrer dans l’univers imprévisible, mystérieux mais plein de bonté et de bienveillance de la Maison de Nulle Part.
C’est un roman qui parle de magie, bien sûr, mais c’est bien plus que ça. On y a parle d’amitié et d’amour, d’épreuves et de souffrances, de l’enfance et du passage à l’âge adulte… Un très joli roman, qui vous ensorcèlera à tous les coups !

Qui n’a pas entendu parlé d’Hogwarts Legacy ? C’est le jeu attendu par beaucoup de fans… et c’est une très bonne surprise !
L’univers proposé est vaste, à l’image de celui d’Harry Potter et des Animaux fantastiques. Les décors sont magiques (c’est le cas de le dire !) et la quête principale est sombre et mystérieuse.
Les quelques défauts du jeu, à savoir le manque d’impact des choix dans les dialogues et répétitivité des quêtes, n’enlèvent rien au plaisir éprouvé en parcourant Poudlard à la lueur de la bougie ou aux combats épiques menés dans la forêt interdite.

La couverture pleine de couleurs va tout de suite vous donner envie d’ouvrir ce livre et de découvrir ce qui se cache derrière cet hôtel.

Des histoires sombres tout d’abord, une petite fille, devenue orpheline, élevée par sa grand mère, un deuil que personne ne devrait avoir à vivre, une envie de sauter d’un pont, une fuite sans but dans l’inconnu.

C’est ainsi qu’Amelia atterri à l’hôtel des oiseaux, magnifique lieu perdu en Amérique centrale au bord d’un lac et d’un volcan. C’est ici qu’elle va réapprendre à vivre, qu’elle va redécouvrir l’amour pour/de l’autre.

A travers elle, ce sont de multiples thèmes que nous approchons : la perte, le deuil, l’amitié, la trahison, l’empathie…

C’est un merveilleux roman, rempli de douceur malgré sa dureté initiale, de beauté et de partage, de confiance et de résilience aussi.

L’écriture est fine, empreinte de poésie, les chapitres sont parfois ultra courts, ce qui donne un rythme que j’ai beaucoup apprécié puisque l’histoire en soi n’en contient pas vraiment.

Une ode à la beauté et à la reconstruction qui vaut le détour.

Boum, le diagnostic est posé, votre enfant est dyslexique. Mais que signifie exactement ce terme ?
Si vous êtes perdu et que vous avez besoin de réponses, d’être rassuré, ce livre vous apportera astuces et conseils. On y découvre une application, studytracks, ou comment apprendre de façon ludique ses leçons en chansons.
Grâce à ce livre, vous serez comment aider, comprendre et accompagner au quotidien votre enfant dans son parcours scolaire et à la maison.

Philippe Besson nous positionne du point de vue d’une maman, ébranlée par le départ du domicile familial de son cadet. Les deux autres enfants, installés dans leur vie d’adulte sont partis naturellement, mais pour ce troisième et dernier enfant, un fils, le chouchou, l’étape est plus difficile à franchir. Pourquoi part-il s’enfermer dans un minuscule studio à seulement quelques kilomètres ? Dans un quartier populaire en plus ?
L’auteur excelle une fois de plus dans son sens de l’observation des détails qui en disent long sur les sentiments humains. Lecture très émouvante.

Un livre bourré d'idées ! Pour ceux qui ont envie de se lancer dans la conception d'un escape game, ce livre est une petite pépite. Des idées d'énigmes, des conseils pour la création d'accessoires et quelques thématiques et intrigues simples forment une excellente base pour la création d'un de ces "jeux d'évasion". Les enfants, les ados comme les adultes novices s'y retrouveront et pourront compléter, développer les propositions du livre ou s'en inspirer pour créer de toutes autres énigmes.

Super Monkey Ball a fêté ses 20 ans en 2021 et pour l’occasion, nous a offert un remaster ++ de la version Deluxe (2005) . C’est donc un retour en force que s’offre la licence culte signée SEGA, licence qui aura appris à toute une population de joueurs le self-control et le goût du « try hard » .. Les niveaux sont en majorité complètement inchangés : la jeune génération devra donc apprendre à souffrir pour parvenir au bout des 10 mondes mais pourra retrouver goût à la vie grâce aux nombreux mini-jeux cultes de la série que l’on retrouve ici : bowling, foot, cibles … Ces derniers permettent également au jeu d’avoir une belle durée de vie.
Un très bon épisode, à ne pas manquer pour les nostalgiques de la série mais aussi pour les nouveaux joueurs qui ont besoin de défi !

Si vous êtes parents d’un bébé de 8 mois, ce livre devrait vous parler. C’est souvent à cet âge qu’apparaît l’angoisse de la séparation, Adeline Grais-Cernea propose dans son album « Elle est où, maman ? » un remède à cette peur. Les illustrations sont simples et amusantes. Le texte, quant à lui est doux et rassurant. Un petit cartonné qui aidera, sans nul doute, les parents à traverser cette période souvent compliquée.

Je connaissais Anne mais pas encore Claire, dans la famille Berest je découvre donc la deuxième sœur avec ce roman oppressant qui décrit la montée en pression d’un homme qui va tuer sa femme.

Étienne, le narrateur, est correcteur dans une maison d’édition. Adorateur de la musique classique, toujours à l’heure, condescendant, rigide et un (gros) brin coincé, le personnage est horripilant et contraste complètement avec sa femme Vive. Elle est joyeuse, fêtarde, extravertie.

Étienne est stressé par son boulot, il est suspicieux concernant sa femme, la cocotte minute chauffe. Et cette montée en puissance est étouffante pour le lecteur.

Le style est à l’image d’Étienne, condescendant et parfois ampoulé. Le sujet est difficile mais abordé sous l’angle intéressant du mari qui bascule dans le féminicide. De Vive et de ses pensées, nous ne savons rien.

J’ai aimé le livre mais j’ai tellement détesté ce personnage et pire, sa façon de tenter de se dédouaner de son passage à l’acte. Une plongée étouffante dans les rouages d’un passage à l’acte féminicide « classique ».

Premier roman de la toute jeune Alice Renard, et quel roman ! Je dois bien dire que j’ai le coup de cœur difficile, mais là le voici, mon coup de cœur de la rentrée littéraire 2023.

Des parents complètement dépassés par leur fille Isor, qui ne parle pas, qui ne joue pas, qui ne peux plus être scolarisée et dont le psychiatre conclue simplement « elle ne veut pas, elle pourrait mais elle ne veut pas ».

Puis Isor rencontre Lucien, un vieux voisin avec qui elle découvre la musique et les déguisements. Un coup de foudre improbable qui va les sortir chacun de leur « boîte ».

La rédaction du roman est atypique, nous naviguons entre la mère et le père à chaque paragraphe. La partie consacrée à la vision de Lucien est beaucoup plus fluide puisque nous sommes uniquement dans ses pensées. Quand à la fin du livre la communication est faite de lettres.

Je suis passée par toutes les émotions à cette lecture. L’empathie, la compassion pour ces parents abandonnés à leur impuissance. La colère contre ce père dont les pensées haineuses envers sa fille m’ont retournées le ventre. La joie et le rire avec ce bout de vieux bonhomme attachant mais dont les sentiments pour la jeune fille m’ont parfois mise mal à l’aise.

Et puis Isor, difficile à cerner, à comprendre, atypique en tout point, mais tellement attachante dans ses maladresses.

Ce n’est pas un roman qui se raconte, c’est un roman qui se vit, une lecture qui nous imprègne, un magnifique premier roman.

J'ai trouvé ce livre très bien surtout pour les enfants et je conseillerais ce livre à partir de 9 ou 10 ans.

Approchez... Regardez-la bien... Vous l'avez vue, cette couverture ? On ne sait pas trop si l’on est dans une aciérie ou à un spectacle de pyrotechnie. Ce qui est sûr, c’est que ce visuel illustre à merveille ce qu’est la première moitié de « Fils du feu » : l’histoire d’une famille ouvrière de la France des Trente glorieuses qui, racontée par un enfant, se métamorphose en une aventure poétique. Ainsi, l’atelier de forgerons du père est perçu comme un repaire de puissants demi-dieux, d’immenses culottes de grand-mère suspendus dans la cour deviennent les voiles d’un navire et une rixe entre amis se transforme en un combat homérique. De la poésie, on en trouve jusque dans le subterfuge dont use la mère pour faire face à la tragédie qui, sans prévenir, vient frapper tout la famille. Un très, très beau texte qui touche autant qu’il étincelle.

Dans le récit de Cécile Becq, la cruauté de la vie amène trois sœurs héroïnes à se retrouver réunies et célibataires dans un même foyer isolé sur la lande de l’île de Skye en Écosse. Il leur faut réapprendre la vie en communauté à trois au gré de moments de complicité, mais aussi de mises au point sur des rancœurs familiales enfouies....
Le ton de cette histoire qui entremêle les thématiques du deuil, de la résilience, de la sororité est très lent, rustique et chaste, sans doute à l’image de la vie rurale écossaise en 1933. Le dessin à la ligne claire est tout aussi juste, rigoureux et plutôt précis dans les attitudes et la mise en couleurs
En tout cas, ce récit sensible est très agréable

Cela faisait longtemps qu’un album ne m’avait pas autant touché. Il est d’une justesse et d’une profondeur telles qu’il est difficile d’y rester insensible.

Ne parlant pas la même langue, la grand-mère et le petit-fils ont trouvé une autre manière de communiquer leur amour. Par de petits gestes, des regards, le petit-fils répètera ces mêmes gestes plus tard avec ses enfants.
Il y a dans les souvenirs d’enfance quelque chose de précieux qui nous accompagne tout au long de notre vie. Jordan Scott nous le rappelle avec cet album.

À lire et relire !